Don Johnson Big band: Breaking Daylight

Viime kevään ja kesän listaykkönen yllättää.   Levyn  Breaking Daylight
aloittava raita "One MC, One Deley" käynnistyy armottomalla
ZZTOP-rumpuloopilla, niin että ensikuulemalla  joutuu melkein
tarkistamaan mikä levy on kyseessä.   Seuraava raita "Penguin" lumoaa
eteerisellä tunnelmallaan ja yhä erikosemman soundimailman tarjoilee
levyn kolmas kappale Royalty.

Soundillisesti ja sovituksiensa puolesta Breaking Daylight on  erikoinen
levy, joka tuntuu avutuvan eri kuuntelijoille hieman eri tavoilla.
Hip-Hopparit saavat lausutusta lyriikasta omat merkityksensä ja hifistit
tulevat varmasti saamaan levyn äänistä omat vibansa.  Don Johnson Big
band yhdistelee levyllään tyylikkäästi ja tarttuvalla tavalla oikeita
puhaltimia (-tenorisaksofoni, huilu...) perkussioita ja kone-luuppeja.
Levy on siis täynnä soitannollisia "koukkuja", jotka herättävät
kuuntelijan mielenkiinnon. Esimerkkeinä voidaan pitää "Reality" -raidan
hillitöntä Darrabouka ja Casio-rytmikoneen vuorottelu-osuutta, sekä
Nortbound raidan tunnelmallista saksofonisooloa. Levyn loppupuolella
oleva "Tokyo Ranger" -raita on tunnelmiltaan varsin lähellä Cypress Hill
-yhtyeen "Illusions" kappaleen Hapshicord mixausta ja levyn kymmeses
raita "Nutwood Cut" on mielenkiintoinen uhdistelmä Hip Hop:ia ja Be Pop
-jazzia.

T. Aaltonen



Glitz: Livin´like a bullet

Uusikaupunkilais-Raumalais-Turkulainen Glitz on tuonut 80- luvun pramean
haarahevin takaisin eetteriin niittivöineen, koiranketjuineen ja muine
poseerauksineen.  Sony:lta MTG-talliin siirtynyt bändi tarjoilee
pitkäsoitollaan hektistä uutta materiaalia, ainoastaan biisi Flyin´Over
on mukana Sonyn aikaisilta singleiltä. Livin´like a bullet kuulostaa
isolta, nopealta ja tappavalta.  Levy sisältää toinen toistaan
tarttuvampia biisejä, joiden toivoisi saavan runsaasti radiosoittoa,
juuri melodioidensa ansiosta. Siis, kahdella kitaralla mennään ja
paikoitellen kuulostaa siltä että niitä olisi yli kaksikymmentä? Ote on
siis varsin tanakka, mutta A-osissa on mukavasti ilmaa laululle,
bassokululle ja koskettimille, jotta kuulija jää oikein odottamaan kohta
jyrähtävää kertosäettä! Levyn teemat liikkuvat hallitusti hitaiden
tunnelmapalojen ja rankemman revittelyn välillä. Koskettimet antavat
kuitenkin elävyyttä  varsin raskaankin mättämisen keskellä, ja näin
saadaan aikaiseksi tuo 80 -luvun heavystä tuttu iso äänimaailma.
Vertailukohtia on turha ruveta tässä nyt hakemaan, Glitz on oman aikansa
lapsi ja sen jäsenet ovat omat esikuvansa tarkkaan jo omaksuneet.
Omakohtaisesti bändin historiaa läheltä seuranneena haluan vielä
onnitella koko bändiä saavutuksen johdosta ja toivon että musiikinne
saisi joskus  soida ansaitsemallaan areenalla, tämä on Monstereiden
Rockia!!
Bonuksena Livin´like a bullet sisältää  myös virtuaaliraidan, Mac ja
pc-vempeleissä pyörivän  Reaching For You -musiikkivideon.

Tommi Aaltonen





Mikko Kuustonen: Musta

Mikko Kuustosen uutukainen käsittelee parisuhdetta hyvin monelta
kantilta. Paratiisi tuo eteemme vasta yhteen muuttaneen nuorenparin,
joka vuokrakasarmiin rakentaa oman maailmansa." Paratiisiin,
vuokrakasarmiin, kaikki pienet unelmat asutettiin. Paratiisiin lukot
vaihdettiin, ovet suljettiin ja käärmeet jäivät porttikäytäviin.
Postiluukun ylle poika kirjoitti: ei mainoksia paratiisiin..."
Kappaleessa Hyvää yötä kuvaillaan jo vanhemman parin tilannetta, riitaa
ja sovinnon hakemista. Ja kappale Tuulenpesä  käsittelee vieraantumista.
Tulimaan Tango ja Esmeralda tuovat tuulahduksia kaukomailta, kun taas
kappale Yli Päiväntasaajan pohdiskelee lauluntekijän olemusta.
Ylitse kaikkien kuitenkin nousee hypnoottinen, Sami kuoppamäen rummuin
säestämä Orpo Piru Mieheksi.  Musiikillisaesti Musta liikkuu leppoisan
Andy Williams Countryn, akustisen tunnelmoinnin ja sähköisen
bändisoiton  rajoilla  ja onpa mukana myös yksi lantiota notkuttava
lattarikin. Timo Kämäräisen sähkökitarointi on tyylikästä ja
soundillisesti sopivan ärhäkkää. Sovituksiin on saatu muutenkin voimaa
lisää vaskipuhaltimilla. Radiohitti Ainoain tuottajana toiminut Anssi
Kela on tuonut levylle ripauksen tämänpäivän soundia ja
merkityssisältöä. Anssin isä Juha Kela soitti aikoinaan Kuustosen kanssa
muinaisen PRO FIDE:n riveissä.
Teemallisesti Musta on harkittu ja toimiva kokonaisuus. Aika näyttää
tuleeko siitä joskus Kuustosen White Album...

Tommi Aaltonen



NIGHTFISH: The Fish has landed

Kyseessä ei ole oopperahevibändi Nightwish, eikä progemies Fish! Vaan
tässä lienee vuoden omakustanne, Backsoundstudiossa viime kesän ja
syksyn aikana taottu  äänite, jota myös Jarin kaupasta omakseen saa
ostaa. Nightfishin musiikki on entisen uusikaupunkilaisen Jussi Virtasen
käsialaa ja soittajina häärivät enimmäkseen paikallisen
Dintourist-rytmiryhmän miehet.  Solistina ärjyy Rainion Timo.
Musiikillisesti ja soundillisesti Nightfish ui modernin pop -ja
rockmusiikin aalloilla.
Konetta ja looppia löytyy, mutta myös perinteisesti surisevaa
sähkökitaraa ja rumpua isolla ÄRRÄllä. Melodian taju Nightfishillä on
myös hallussa ja paikoitellen meininki äityy jopa nyrjähtäneellä tavalla
kokelliseksi kuten raidoilla S´s ja Sweet. Aloitusraita A sad song
tuntuisi toimivan milloin tahansa kun on hitaiden aika ja Stay, Live And
Do  päästää puolestaan bändin AC/DC vaihteen valloilleen. Sea Of Love
näyttää minkälaisista vesistä Nightishin voi useimmin löytää... ja The
Fish Has Landed päättää levyn tyylikkäänä pophevi-pastissina
voimasointuineen. Radiosoittoa tälle soisi paljon, kun kannessakin
komeilee niin komea pallokala!!
Levyllä ovat soittamassa seuraavat muusikot:  Keyboards: Fat Mama Keep
on Dancing Fish,  Bass: Tom Thunderfish, Drums: Kimball Fish, Guitar &
Programming: FastEddie Fish, Vocals: Live Fish.


T. Aaltonen


THE  REAL  GROUP : STÄMNING - 22 Svenska Sånger

Kyseessä on viime vuosina ahkerasti levyttäneen maailmanmaineeseen yltäneen
ruotsalaisen acapella-yhtyeen cd (2002), joka nimensä mukaisesti sisältää 
ruotsalaisia kansanlauluja ja virsiä.
Viisihenkisessä yhtyeessä laulavat Margareta ja Anders Jalkéus, Anders Edenroth, 
Katarina Stenström sekä Peder Karlsson. Musiikin johdosta vastaa Eric Ericson.
Nämä klassisen laulukoulutuksen saaneet taiturit laulavat itselleen rakkaita 
lapsuuden lauluja. Esitysten sävy on kauttaaltaan lämminhenkinen ja kesäisen raikas. 
Levyn ehdottomana meriittinä on laulajien äänenmuodostuksen laadukkuus ja äänten 
kaunis yhteen kietoutuminen. Laulu on vaivatonta ja kerrassaan nautittavaa. 
Nuorekkaat sovitukset tuovat uutta tuulahdusta myös meillekin tuttuihin virsiin  
(esim. suvivirsi ja Toivioretkellä). Myös kansanlaulu Uti vår hage tekee vaikutuksen. 
Dynaamiset vaihtelut ja tarkka, laulujen sanomaa välittävä fraseeraus on 
esimerkkinä kaikille laulun harrastajille.
Yhtyeen aikaisemmat levyt ovat sisältäneet jäsentensä omia sävellyksiä. 
Laulut ovat olleet sekä englannin että ruotsinkielisiä. 
Sanoitukset kertovat tavallisesta maailman menosta ja ottavat ajoittain 
terävästikin kantaa arjen mielettömyyteen huumorin pilke silmäkulmassa. 
Sävellykset ovat yleisilmeeltään rytmikkäitä lainaten esim. lattarivaikutteita 
ja sisältäen jazzahtavia aineksia. Hyvän yhteenvedon yhtyeen tyylistä saa esim. 
cd:ltä Commonly unique (2000). Stämning on osoitus yhtyeen monipuolisuudesta 
ja se on mukava lisä levyhyllyyn päivän tohinoiden päätteeksi nautittuna.
Tämän Suomessa tässä vaiheessa hivenen tuntemattomaksikin jääneen yhtyeen 
muuhun tuotantoon voi tutustua esim. seuraavien levyjen välityksellä:

-Allt det bästa (2001)
-Commonly Unique (2000)
-En riktig jul (1997)
-Original (1996)

Musiikkinäytteitä voi myös käydä kuuntelemassa osoitteessa www.realgroup.se

T.Orell 


Audioslave: Audioslave

Jos poikaystäväsi seinällä on muinainen SOUNDGARDEN -yhtyeen juliste,
tai jos hän yhä kielloistasi huolimatta kiskoo ylleen vanuneita ja
kauhtuneita Soundgardenin  "Kickstart, Pretty  Noose tai Black Hole Sun"
t-paitoja, saat hänet tänä jouluna iloiseksi antamalla  lahjaksi tämän
levyn. Jos taas ystäväsi on jonkun sortin aktivisti, tai  muuten
kiinnostunut bändistä RAGE AGAINST THE MACHINE, niin  tämä levy toimii
todennäköisesti myös hänen kohdallaan.
AUDIOSALAVE on nimittäin näiden kahden bändin entisten jäsenten uusi
yhteinen projekti, jota nettisivulla www.audioslave.com, jopa
superbändiksi kutsutaan. Soundgarden julkaisi vuonna 1996 viimeisen
levynsä "Down on the Upside". Sittemmin bändin rumpali Matt Cameron on
vaikuttanut Pearl Jamissa ja kitaristi Kim Thayil bandissä nimeltä
Pigeonhead. Solisti Chris Cornell julkaisi puolestaan vuonna 1999
soololevyn "Euphoria Morning". Euphoria on täynnä melankolisia
balladeja, joissa Cornelin ilmaisu ei oikein pääse oikeuksiinsa.
AUDIOSLAVE -levyllä puolestaan Cornell karjuu taas korkealta ja kovaa!
Ääni tavoittelee taivaita raivoisasti, kuin Soundgardenin uran alkupään
levytyksillä konsanaan! Soundgardeniin verraten   AUDIOSLAVE -on
musiikillisesti suoraviivaisempi, ja paikoitellen jopa vähän  funkimpi,
eikä ihme sillä soitosta vastaavat pääasiassa RAGE AGAINST THE MACHINE
-miehet Tim Commerford, Brad Wilk ja Tom Morello.  Bändi  soittaa
pääasiassa raskaalla kädellä ja loihtiipa kitaristi Morello paikoitellen
ilmoille kitarastaan myös  ihmeellisiä flipperi-ääniä. Kansilehdykässä
todetaankin: " All sounds made by Guitar, Bass, Drums and Vocals.

T. Aaltonen


J. Karjalainen & Electrick Sauna: Valtatie

 Alkutaipaleella Valtatie sytyttää  tutuilla soundeillaan ja levyn
 nimikkobiisi kuulostaa melkein liiankin tutulta. Toisaalta kuulija saa
 jo matkan alussa tietää, että edessä  on tuttua sähkösaunan kyytiä.
 Levyn kolmas kappale Hulmukka herkistää kuulijan  uuden tähtilampun
 äärelle, huuliharppuintroineen ja verbaalisine kielikuvineen. Tommi
 Vikstenin harkitseva kitarointi johdattaa 16.Avenuen kauas Rolling
 Stonesin-lähteille ja radiohitti Kehrääjästä voimme povata uutta
 yleisö-rallatusta "Hän"-klassikon hengessä. Onnenkoukut hätkähdyttää
 bluegrass-meiningillään, joka soundillisesti Missisipin suosta
 repäistynä antaa levyn keskivaiheilla kuuntelijalle mukavan
 hengähdystauon. Suisto-vaihteen löydettyään sähkösauna tuntuukin ottavan
 tyylisuunnasta kaiken irti ja niin  kitara-banjo-mandoliini-asetelma
 onkin keskiössä neljän biisin ajan. Albumin loppupuolella bändi saa taas
 sähköä, mutta musiikillisesti meininki säilyy hillittynä ja perinteisenä
 loppuun asti.
 
 T.Aaltonen
 
 
 Ismo Alanko Säätiö: Hallanvaara
 
 Nimestään huolimatta Hallanvaara ei jätä kylmäksi. Aikaisemmista
 Säätiö-levyistä poiketen uutukaisen soundimaailmaa on lisätty Arttu
 Takalon jousilla, sekä sinfonisilla teemoilla, jotka saavat levyn
 hengittämään aivan uudella tasolla. Meininki onkin kautta linjan varsin
 jylhä. Poikkeuksena  lähes operettimaisen kepeä Kullankaivajat, sekä
 akustinen ja paljas Tulessamakaaja. Paratiisin puu palauttaa kuulijan
 soundillisesti Sisäisen solariumin maailmoihin,  kun taas teos Töiden
 jälkeen pysäyttää kuulijan herkän tunnelmapalan äärelle. Kotimaisen
 Rockin kentässä Säätiö on ottanut rohkean askeleen yhdistäessään
 poppiinsa klassisen musiikin elementtejä, onnistuen oivallisesti.
 Kiertueella Hallanvaara aukeaa tyystin eri tavalla. Paikoitellen
 kolmella sähkökitaralla jyystettynä meininki yltyy lähes Sielun veljien
 maaniselle tasolle.
 
 T. Aaltonen
 
 
 CMX: Isohaara
 
 Tämä on tyly levy! Avausraidan Päänsärkijä  kitarariffi jyrähtää
 kalloluihin lekan lailla, eikä tätä seuraava Pohjoista leveyttä myöskään
 armahda. Radio-ystävälliset Veitsenterä ja Minun sydämeni on särkynyt
 tarjoavat kuuntelijalle sentään pienen hengähdystauon kunnes Isohaara
 ottaa  luulot pois, lapsikuorolla lisättynä, tästä ei proge parane.
 Monumentaalinen Revontulten repijä liikkuu
 niinikään "edistyksellisissä" teemoissa, kun taas Post Mortem palauttaa
 kuulijan hetkeksi CMX:n alkuajoille armottoman HC-punkin pariin.
 Toisaalta paikoitellen levyllä vallitseva Minne Paha haudattiin -teoksen
 kaltainen hitaus tuntuukin  korostavan laskelmoidusti sanoitusten
 säälimättömyyttä. Kautta linjan Isohaara tarjoaa rankkaa riffittelyä
 sekä soitannan, että lausunnan tasolla, runoilija A.W.Yrjänän mukaan: "
 minä tulen hulluksi näistä sanoista..."
 
 T. Aaltonen



 
 The Hellacopters: By the Grace of God
 
 The Hellacoptersin uusin studioalbumi säväyttää tinkimättömällä
 ammattitaidollaan. Tämä on Rokkia rehellisimmillään, kuin suoraan
 autotallista, missä se on syntynyt. Soundillisesti levy kuulostaa isolta
 ja ilmavalta, eikä ihme onhan se Amerikassa asti masteroitu. Tästä ei
 pohjoismainen rokki parane! Bändin keulahahmon Nicke Andersonin
 biisikynästä näyttää syntyvän toinen toistaan tarttuvampia
 rokki-kappaleita, joita on aivan  ilo kuunnella. Suljen silmäni  ja
 päässäni herää heti mielikuvia pitkäsäärisistä hippitytöistä
 jytäämässä... samoin kuin myös hevosvoimista jotka ärjyvät kromattujen
 V8:ien konepeltien alla!!! Tämä musiikki on tehty pitkille
 automatkoille, kun preerian halki ajetaan kohti auringonlaskua, tai
 kylmän pohjolan kerrostalobileisiin, missä napurit hakkaavat seiniin
 tahtia, ja joista alakerran mamma kertoo bingossa kavereilleen vielä
 puolen vuoden päästä!
 
 T.Aaltonen